Самая большая дудка из имеющихся в наличии. С трудом влезла в объектив фотомыльницы. И одна из самых сложных. Извлекать звук учился около месяца. Представленный образец - из дешевых, сделан из бамбука. Настоящее австралийское чудо - из эвкалипта, практически нерукотворное. Термиты выедают мякоть дерева - получается труба. Абориген срезает ветку, приводит в надлежащий вид и разговаривает с духами. Самое сложное при игре на диджериду - освоить принцип непрерывного дыхания. Он также используется при игре на ДУДУКЕ, ЧАНТЕРЕ, БИЛАНГДАО и многих восточных флейтах. Основная фишка в том, что пока инструмент звучит за счет воздуха выдуваемого за счет надутых щек, легкие пополняют запас. Все это происходит одновременно. В идеале.

02,03. Сампоньо (сампони)

Самые индейские из флейт. Их еще называют "флейтами Пана" или "панфлейтами". Одна трубочка - одна нота. Все очень логично. И с виду просто. Извлечь отдельный звук, тщательно прицелившись к выбранной трубке, достаточно легко, однако сыграть связанную мелодию, если ты не индеец, практически невозможно.

04. Блок-флейта (продольная)

Классика. Обе - немецкого производства. Большая сделана еще в ГДР, фирмой "Юпитер". В свое время лежали в музыкальных магазинах рядом с пластинками Ротару. Лучший пример звучания - в "Собаке Баскервилей". Маленькая - "Хонер". Тоже неплохая деревяшечка.

Тоже классика. Тоже из соцлагеря. Фирма "Мюзима". Тоже стояла в музыкальных магазинах конца 80-х невостребованной. Приходили "Настоящие рокеры" и ругались: "Лучше бы электрогитары "Мюзима де люкс" привезли! А это что за лоховские инструменты?! Как, нах, на них айронмейден, бля, играть?". По-сути - это не банджо, а мандолина с банджовским звуком. Хорошо звучит тремоло, сыгранное обычным медиатором. Банджовские плектры (надеваемые на пальцы) звучат грязновато - мандолина, она и есть мандолина. Хочете чистого звука с настоящей банджовской техникой - покупайте задорого пятиструнное банджо.

Китайская флейта - полуволынка. В отличие от европейских волынок - бурдонные (фоновые) трубки звучат не ниже, а выше, чем мелодическая. При необходимости бурдоны можно вообще заткнуть, и превратить инструмент в обычную флейту с шотландско - китайским звуком.

Простейшие окарины. Сверху - казахская, из хорезмской глины. Снизу - перуанская. Принцип игры - как на всех глиняных инструментах, включая дымковские игрушки со свистком в попе у полкана. В казахской окарине свисток отсутствует, звук извлекается по принципу поперечных флейт, воздух рассекается о край специального отверстия. Перуанская окарина более лохоориентирована - со свистком. Чует мое сердце, что если индеи перуанские и лепили нечто подобное в древности, то тоже без свистка. Но нельзя же туристов обижать.

В переводе - "свисток". Самая дешевая ирландская флейта. С самым "ирландским" звуком. Делается из жести или латуни. Свисток - пластмассовый или деревянный. Раньше все это удовольствие стоило 1 пенни. Дудочку так и звали "пенни-вистл". Лишний раз подтверждает тезис, что чем проще инструмент, тем сложнее на нем играть хорошо.

Народный инструмент фирмы "Ямаха". Сделан аккуратно и просто. Главное преимущество - позволяет делать призвуки при звукоизвлечении "как у настоящей флейты". Аппликатура - как у обычной продольной блок-флейты.

Плод недолгих размышлений, что можно сделать с огрызком тростниковой трубки и свистком от детской дудочки. Размеры дудки и расположение отверстий полностью соответствуют ирландскому вистлу. Самое удивительное, что "все строит". Отличие от вистла - "деревянный" звук. Короче, обычная свирелька получилась.

Еще один шедевр японской музпромышленности в лице мегафирмы "Ямаха". Очень маленькая блок-флейта. Также аккуратно сделана. Видимо, поэтому строй очень четкий.

Одна палочка и восемь дырочек. Но звучит красиво. Строй неясен. "Слушай свое сердце", как сказал один абориген, в ответ на вопрос "Как эта штука настраивается?"

Полностью соответствует второму слову в названии. Единственный из духовых, на котором категорически не рекомендуется репетировать дома. В эпоху Среднего царства наверняка служила для деморализации противника. При длительном использовании должна быть эффективна при дератизации, но это лишь предположение. Звук извлекается при помощи двусторонней тростниковой или пластмассовой трости. В концертах можно использовать без микрофонной подзвучки

Деталь шотландской волынки. Мелодическая дудка от нее. Звук - абсолютно "шотландский", зудящий, волыночный, но естественно, без бурдона. Дуть надо "ротом", никаких мешков из свиной кожи не предусмотрено. Ручная работа. Фирма "Шеферд". Как показала практика, лучше дорогой чантер, чем хреновая волынка.

Разные по размеру и, стало быть, по строю. Конкретнее - в мажорной диатонике. Первое отверстие после "свистяссево" заклеивается чесночной шелухой. Вибрация дает "зудящий" звук, отображенный в названии флейты. Продавщицы в магазинах этнических товаров чистосердечно считают дизи декоративными игрушками, редкому покупателю удается извлечь звук сразу. Однако потом игра на этой флейте доставляет истинное наслаждение. Правда, некоторые считают, более играющему, нежели слушателю.

Собственно, звенелка. Шумовой инструмент в виде ворот "СИНТО". Наверняка изготовлен на Малой Арнаутской или в других местах с дешевой рабочей силой. Вряд ли японцы в курсе, что у них есть такой "народный" инструмент. Однако, выглядит красиво и звучит приятно.

Флейта ПРЯМОУГОЛЬНОГО сечения. Впрочем, только внешне. Внутренняя расточка все-таки круглая. Корпус флейты сделан в виде тотемного столба. Отображает все три мира - нижний, средний и верхний. Свисток имеется. Однако специальный упор для губы позволяет задувать в него воздух с расстояния в полсантиметра. Это дает знаменитый индейский "шум ветра" в звуке флейты.

Внешне - кондитерский шприц, для выдавливания крема. По сути - карманный терменвокс. Использовалась при озвучивании мультика про Карлсона, когда он был "самым лучшим в мире привидением". "Наложением" на записи однажды было достигнуто звучание стаи волков. Сыграть мелодию по нотам очень сложно. Но возможно при длительной тренировке.

Классика. И говорить нечего. Сольные партии "а-ля блюзяра" играются легче, чем мелодические. Попробуйте сами.

21. Перуанская продольная флейта

Блок флейта со свистком. Однако звук сильно отличается от стандартной заводской дудки. Например, немецкого изготовления. Тростник звучит более "природно", однако строй менее четкий.

Двусторонний индийский барабан. С одной стороны - "низы", с другой - "верха". Знаменитый индийский ритм "Бум-бум-пам" делается на мридаге. Надавливая на кожу, можно менять высоту звука прямо во время удара. "Пя-а-уу-пя-а-уу". Подлежит настройке за счет изменения натяжения веревочных растяжек.

23. Хомус (варган, дан-мой)

Нет такой расы, у которой не было бы подобного инструмента. Но только американцы могли назвать это "челюстной арфой". Тьфу! Вьетнамский дан-мой (слева) - шедевр варганостроения. Данный музыкальный инструмент состоит из 1(!) детали. При этом прост в освоении даже для абсолютного новичка. Основная его прелесть в том, что рамку не надо прижимать к зубам. Кто играл на варганах, тот знает, как это неприятно. Особенно поначалу. Справа - обычный дешевый среднеазиатский хомус без определенной национальной принадлежности.

Перкуссия. Инструменты для бездельников с хорошим чувством ритма. Но и тут есть свои секреты и можно проявить мастерство.

Супермегаинструмент. Кто не верит - послушайте Дживана Гаспаряна. Тот, кто не занимается дудуком годами, желательно - с детства, может рассчитывать только на то, чтобы извлечь из этого благородного инструмента несколько звуков. Тот, кто посчитает, что "научился играть" на нем, пусть послушает Дживана Гаспаряна.

Универсальная фишка. Если заклеить скотчем отверстия, она может служить для хранения сыпучих веществ: соли, сахара, перца, табака или ганджубаса. Если дуть в край большого отверстия со стороны горлышка - получится слабенькая замена окарине. Если внутрь засыпать рис, бисер и т.п. и опять заклеить дырки - получится еще одно "яйцо дрозда", т.е. перкуссия.

Вещь не новая, но фирменная. Флойдроуз. Гибсоновые звучки. Все хорошо.

Акустика с пьезодатчиком. Звучок приличный, несмотря на "желтую" сборку.

Вот так Пейдж и стал популярен…

Удивительный инструмент. Изготовлен умельцем - аборигеном непосредственно из посылочной фанеры, гнутой над костром. Декорирован китайской (куда денешься) самоклейкой. Откровением явилось то, что оказывается в этом инструменте не две, а одна струна. Она обматывается несколько раз вокруг штыря и пропускается обратно на второй колок. Это позволяет дать ее двум частям разное натяжение. Как лады используется толстая леска, которой гриф обвязан особым образом. Колки - на сухом трении.

31. Скрипка

В данном конкретном случае является предметом интерьера. Непостижимый, как Паганини, инструмент. Скрипачи - отдельная каста среди музыкантов. На шее у них отметина. Не скажу от кого. В музыкальных магазинах не продают самоучители для скрипки. А если и продают, то это самая бесполезная литература на свете.

Самая маленькая, но одна из самых громких дуделок. По поражающей способности уступает только бомбарде и диджериду. Был изготовлен и применен единожды на концерте. Произвел неизгладимое впечатление своим кажущимся отсутствием (длина 7,5 см) и весьма убедительным истошным звуком. Изготовлена из детской пищащей игрушки и корпуса от фломастера при помощи электродрели. Время изготовления - 5 минут.

Глиняный голубь с единственным игровым отверстием. Языческая славянская окарина. Дед, который их делал, говорил, что с помощью такой штуки можно было вызвать дождь в засушливое лето. Звук уникальный, предмет раритетный, потому что дед был дряхлым еще 15 лет назад.

Хонеровская гармошка - диатоника. Удобнейшая вещь для кантри-блюзовых заморочек и игру в человека - оркестра. Девушкам, которые вертели в руках данное изделие китайских музыкальных мастеров, больше всего понравился джинсовый чехольчик, в котором можно носить сотовый телефон.

Экспериментальный образец. Ответ на вопрос "А что, если…" Система работает. Строит в мажорной диатонике

Перкуссия. Пересыпающееся внутри сыпучее вещество задевает расположенные по спирали палочки. Основа для изготовления - борщевик, растущий в Нижегородском кремле. Зимой в сухом виде растение абсолютно безобидно, летом от его сока даже на коже рук возникают язвы. Следовательно, грызть борщевик не рекомендуется.

Инструмент, на котором не надо играть. В него нужно петь. Эта штука изменяет голос до неузнаваемости. Используется в стиле скиффл. Звучит в "Пластилиновой вороне". Делается, как правило, из жести. Однако, "Хонер" снова удивил, предложив пластмассовый образец.

Транскрипция названия - произвольная. Изначально инструмент делался пастухами из рогов домашних животных. Например, коровьих. Интерфейс не понятен интуитивно, нужно посидеть, поразбираться. Размер игровых отверстий - от сантиметра до полутора миллиметров. Привыкнув к гемсхорну, можно временно разорвать шаблоны и "как бы разучиться" играть на обычной блок-флейте. Поэтому он очень полезен для совершенствования навыков игры в "хитрых" аппликатурах и на разных инструментах во время, например, одного концерта. Технически инструмент ближе к окарине, нежели к любой другой флейте, но есть общее и с другими народными дудками. Собственно этот гемсхорн изваяли пендосы из фирмы "SUSATO" используя специальный пластик ABS. Это, кстати, не так уж и плохо, говорю для тех "народников", "фолковиков" и прочих этнозамароченных, кого колбасит от одного только слова "пластик". Из него делается огромное количество духовых инструментов в средней ценовой категории, в том числе и "народных". Некоторым кажется очень забавным, что свисток здесь находится не с узкого, а с широкого края инструмента. Видимо, сказывается тяжелое наследие пионерии, когда горны были не "гемс", а вовсе просто горны. Из меди, с широким раструбом и "перделкой" для губ. Данил Панфилов пишет, что "Гемс" - название альпийского горного козла. В инете при желании можно найти всяку-разную интересную информацию об инструменте.

При покупке мне его рекомендовали как индийский бамбуковый. И сразу пригласили на семинар по тантрическому сексу, вручив соответствующий флаер. Подозревая, что столь серьезное увлечение Тантрой не оставило милой девушке времени на ознакомление с историей инструмента, пришлось полезть в инет. И у того же вышеупомянутого Панфилова я с интересом прочитал, что данную деревяшечку зовут "Генг-гонг" и родом она с индонезийского острова Бали, а вовсе не из Индии. (Продавщица - это вам не Марко Поло, она имеет полное право перепутать Индонезию с Индией.) Звучит достаточно громко, хотя звук затухает быстро. Это естественно, учитывая материал, но, тем не менее, вполне успеваешь сделать все варганные "украшалки", а если играть динамично, заполнение идет достаточно убедительное. Сделан из одной - единственной детали с применением божественного вдохновения, острой пилки и аккуратности. Что-то ведь еще хотел сказать…А! На семинар по Тантре не пошел, решил в тот день просто выпить спиртных напитков с друзьями и подругами…

Окарина, как она есть. В отличие от глиняных "гусят" имеет более холодное звучание, но зато идеально строит. Это очень радует, особенно при использовании ее на концертах или в записи. Здесь с "распальцовкой" понятно - все практически так же, как и на блок - флейте. Только руки ставятся не вдоль инструмента - правая перед левой, а параллельно. Незначительные нюансы - дело пяти - десяти минут. При этом звучание окарины вы никогда не спутаете с той же блок - флейтой. Она передает "пение ветра" почти так же хорошо, как панфлейта. И, все-таки, глиняные, самодельные, звучат богаче.

43. Лоу-вистл

Один из самых больших по размеру ирландских вистлов. Соответственно - низкий по звучанию. Очень норовистый при игре - игровые отверстия на большом расстоянии друг от друга, возникают сложности при зажимании, играть неудобно (правильнее, наверное, будет сказать - непривычно) настолько, что от постоянной "растопырки" затекают пальцы. А любой огрех в звукоизвлечении откровенно и предательски передается в эфир как обычная лажа, а вовсе не как "нюансы игры". Как писал Миямото Мусаси: "Надо много тренироваться". Материал - ABS, производитель - "SUSATO".

Вот прикол так прикол. По виду - фенечка. Талисманчик для ношения на шее. Произведен на свет все той же "SUSATO". Но, вопреки видимости и своим более, чем скромным размерам, звучит очень интересно и при этом строит по нотам. Однажды после концерта пришлось потратить время на объяснения, откуда это у меня был звук, когда в руках ничего не было (окаринку из-за микрофона не видать было), и что это я делал пальцами за фигуры, и не западло ли это. Интересно, что меня немедленно попросили заказать такой же инструмент, хотя человек не имеет никакого отношения к музыке, разве только как слушатель. Действительно, "мини-сусатик" - великолепный подарок и сувенир, особенно для сентиментальных громил лирического склада, от него веет детством и теплотой. А при желании можно сыграть что-нибудь ирладское, или, наоборот, "ой, мороз, мороз". Один из любымых моих инструментов, хотя и прост, и неказист.

45. Аккордеон

Наградной отечественный аккордеон системы "Аккорд". Моложе меня на год. Подарок от деда. Дед был лесорубом. На юге Тюменской области валил лес, командовал бригадой. План, судя по надписи, выполнял. Понятно, что в первую очередь данный инструмент имеет для меня ритуальное значение. А с технической точки зрения - слабоват, кушает много воздуха, че-то там не то с мехами и ваще. Один аккордеонист - виртуоз сравнил его с гитарой за 17 рублей. Играть, в принципе, можно, но удовольствие от игры получить сложновато. Как любая почти гармоха, годится для исполнения любой музыки. Будешь играть быстро - получится Ирландия, помедленнее - Германия, еще медленнее - Россия. Сползешь на полтона - будет Татарстан. Ну, и само собой, Япония, если играть только по черным клавишам.

"Зафун - это крутая смесь тенор-саксафона (испольется трость от сакса и звук более всего похож на него), кларнета (цилиндрический канал) и блок-флейты (сходная техника игры). Диапазон 2 октавы, из них полторы берется просто так, половина второй октавы - передувом." Так пишет про инструмент часто здесь упоминаемый Данил Панфилов. Добавлю от себя только что "просто так" - это преувеличение. Берется, но не так уж и просто. Инструмент требует времени и серьезного подхода. Но звучит просто улетно. В инете полно восторженных неофитов, пишут весьма интересно, так что повторяться не буду. Профессиональная информация, в основном, на английском. Эх, говорила мне мама, учить язык…

Говоря проще - гитара для путешествий. В ущерб звуку уменьшается до минимума корпус. Чтоб лишнего не тащить, пестни-то пьяному все одно подо что орать. Была подарена мне перед байдарочным походом Пал Борисычем с вышеупомянутой целью, но превзошла все ожидания… Гриф остается стандартным. Хотя, "в ущерб", это было сказано неправильно. Звук становится просто другой. Что-то от банджо, что-то от мандолины. При этом гриф гитарный и нет необходимости переучиваться на другую аппликатуру. Для любителей "ирландщины" и "бретоньщины" просто подарок. На чем-то подобном любит играть Йен Андерсен из Джетро Талл. Инструмент подвергся модернизации, я в него врезал запростецкий пьезодатчик. Теперь в подключенном виде можно даже низов наковырять, естественно, только с использованием электрооборудования.

Красное дерево. Инструмент декорирован металлическими кольцами и клепками. Звук глубокий, но при игре флейта кушает много воздуха. Впрочем, играть все равно приятно. Долго разбирались, на кой у этой флейты приделан конический деревянный "помпончик". Потом дошло: если его поставить на стол, то флейта никуда не укатится. Информации об этом инструменте, его истории и применении "в мирных целях" найти так и не удалось. Если вдруг кто-то что-то знает, не поленитесь, напишите в гостевушку.

"Равномерно проводя стиком (деревянной палочкой) по ободу чаши можно добиться мелодичного тянущегося звука". Так пишут на востокоориентированных сайтах. Не врут. Можно добиться. Можно и просто стукнуть. Она не станет фиолетовой в крапинку, просто будет звучать как колокольчик средних размеров. Высказал как-то предположение, что колокол - это образ человека. В православии, например, человек пытается достучаться до Бога, который находится вовне. Язык у колокола в этой связи находится внутри. В восточных религиях основной упор на том, чтобы найти божественную составляющую внутри себя. Следовательно язык колокола или тот же стик - находится снаружи. Потом вспомнил про костелы с механическими и полумеханическими звонницами в Европе: там либо колокол болтается как че-либо в проруби и бьется о язык, который внутри, как в соборе Парижской Богоматери, либо механические молотки, реагируя на запись в перфокарте, бьют по колоколу извне. Таким образом, теория накрылась. Впрочем, там, в Европе все малахольные и бездуховные, и если их не принимать в расчет, все остается как есть. Вообще, механические звонницы на костелах и церквях создают много шума, но живой звонарь он и есть живой. Absolutely Life.

Рамочный кельтский барабан. Или бубен. Ручная работа. Руки принадлежат Юрию Сергееву, которого в инете особо экзальтированные любители этномузыки величают "великим". А остальные: "САМ Сергеев сказал…" "Участвовали разные фолк группы и ДАЖЕ Юрий Сергеев…". К сожалению, лично познакомится не удалось, инструмент был подарен мне "САМИМ" Андреем Слепневым на день рождения, именно он контактировал с Мастером, и первые инструкции я получил от него. Сам Юрий Сергеев, насколько мне известно, занимается изготовлением и игрой на аутентичных кельтских инструментах, выступает в составе группы "Веселая песенка банши" (Banshee's Lilt") как бас-гитарист и бойранист. Его коротенький мастер-класс, выставленный на сайте "Варга", здорово помог в первоначальном освоении инструмента. Сам же Сергеев просто творит на бойране чудеса, он, если и не великий, то уж выдающийся точно. Играют на бойране разнофасонными стиками, то есть палочками. Именно этот бойран можно настраивать, в нем есть специальная рама на болтах, есть инструменты и без нее. Главная фишка бойрана - использование при игре левой руки для изменения тона и тембра от высокого щелчка до низкого гудящего "шаманского" звука. В принципе, инструмент универсальный, такая карманная ударная установочка, все мембраны в одной. Можно играть не только кельтско-скоттские дела, но и все, что захочется. Позволительно извлекать звук и руками, и барабанными щетками, и шаманскими колотушками. Короче: твори, выдумывай, пробуй!

51. Глинянные окарины

Родом из Творческой мастерской керамики «КОРВУС». Главный там - мастер Евгений Иванов («Гончар»). Как пишет Википедия, инструменты Евгения Иванова есть у многих известных музыкантов. Вот теперь есть и у малоизвестных. Инструменты просто чудесные, по другому не скажешь. Никакая пластмасса (помнится, я хваливал окарины «SUSATO») не валялась рядом. Духовой инструмент от слова «ДУХ». Из рук выпускать не хочется. Все стихии там сплелись воедино – вода, земля огонь и ветер. И людьми хорошими сделаны. В «Корвусе», помимо окарин, делают еще уду – перкуссионный ударный инструмент в виде кувшина, а еще - нечто похожее на дхола, илгу, мамба, раста, тегуру – барабаны африкано – ближневосточные. Уверен, что их инструменты еще скажут свое громкое слово на концертах и в записях. Любопытно, что Евгений может делать продольные флейты из глины. Считается, что это практически невозможно. Мастер, он на то и Мастер.

Куплена «вдогонку» к иванОвским инструментам. Сравнения не выдерживает. Вызывает ощущение детской беспомощности человека, который ее лепил. Зачем-то покрашена в красный цвет. Большинство нот дают мощнейший невструяк.

53. Вистл Паркса

Качественный пластиковый вистл американского мастера Паркса. Имеет регулятор громкости на свистке, инструмент подстраиваемый. Все аккуратненько.

54. Вистл Тони Диксона

Пластик. Вот сейчас сижу и ломаю голову, какие мне вистлы больше нравятся – металлические или пластиковые. Каждый имеет достоинства и недостатки. Ноты почище играются, вроде, на пластике. Драйву поболе получается на металлических, особенно на «хриплых», с деревянной вставкой в свистке. Пластик экономнее расходует воздух. Звук более узнаваемый, «ирландский» получается на металлических. Короче, надо смотреть сначала, что именно хочешь сыграть, а потом выбирать инструмент.

Привезена из Туреции. Доказывает, что музыкальный инструмент можно изваять: А) Быстро. Б) С применением одного – единственного перочинного ножа. В) Из любого трубкообразного подручного материала, который можно подвергнуть обработке.

Внешне похожа на ножку от старой табуретки. Имеет в соответствии с названием два канала и два свистка. То есть – две флейты в одной – одна бурдонная, вторая – мелодическая. Сделана в бывшем соцлагере, поэтому подверглась доработке надфилем, после чего зазвучала более внятно.

57. Флейта североамериканских индейцев «Пимак»

Сделана мастером по имени Золотой Ястреб. Настоящий коренной американец, однако. Флейта имеет оригинальную систему звукоизвлечения, в которой участвует и привязанный сыромятной кожей тотем (в данном конкретном случае – медведь). Я понял, что то, при помощи чего северные индейцы курят и то, на чем играют, имеет одинаковую форму. Технологично и не запутаешься. После того, как покуришь.

В свое время стоила копейки и валялась во всех музыкальных магазинах. Подарена Михалычем. Как походный вариант блок-флейты не знает себе равных. Да и звучит, кстати, прилично. Не гениально, конечно, но вполне.

Отличный, кстати, инструмент. Изготовлен в Китае. Но еще в те времена, когда «советское» означало «отличное», а за китайскими кроссовками стояли в очередях. Тоже подарена Михалычем.

60. Блок-флейта альт

Хороший, как всегда аккуратненький, японский народный инструмент фирмы «Уамана». Пластик. На дерево пожалел деньжищ, а альтушка нужна была срочно. Потом поиграл на этой флейточке – звучит четко, все нотки спокойно выигрываются, и не пожалел, что пожалел.

61. Варган

Малоубедительная массовая продукция неизвестных производителей. Взял на пробу. Попробовал – выплюнул. В детстве всем говорят, чтобы не совали в рот всякую гадость. Правильно говорят. Что касаемо варганохомусизма, если хотите быть здоровы и получать кайф от игры, берите варганы не дешевле 2,5 т.р. (по курсу на 27 октября 2208). Алтайские, тувинские, прочие. Вот, например, мастер Поткин, знаю, хорошие делает.

Отличный инструмент. То, что на ней нет ничего лишнего в виде лакокрасочных изделий, отличает ее от продукции «Юпитера» или «Хонера» в сторону повышенной «бархатистости» звука. Однако при этом дудочка нуждается в уходе и хранится в пластмассовом кофре.

Хорошие, в меру сувенирные деревянные маракасы. Родом с курорта.

Профессионально сделанная флейта. Свистка нет, есть только небольшое приспособление для звукоизвлечения. По сути – просто трубка с грамотно просчитанными игровыми отверстиями. Звук имеет в меру «индейский». При исполнении «Полета кондора» играют как правило на кене.

Качественный инструмент. Трехзвенная бамбуковая флейта, соединяемая медными слайдами. Звук – глубокий и низкий. Непосредственно при звукоизвлечении используется только два звена. Третье – полудекоративное. Впрочем, если не жалко, флейту действительно можно использовать как посох – размеры вполне позволяют, а на третьем звене есть даже специальная пластиковая насадка, чтобы не повреждалось дерево.

66. Индийская «змеиная» флейта

По конструкции почти повторяет китайскую билангдао (хулуси). Только имеет не три, а две трубки – мелодическую и бурдон. Бурдон, как и в хулуси настроен выше. Звук истошный. Змеям, впрочем, все равно. Они глухи. Об этом еще Ватсон говорил Холмсу.

Инструментик подарен братьями Валерием и Павлом из Черкасской области сопредельного государства. Приятный шелестящий звук. Мелодические возможности весьма ограничены, зато свирельку приятно просто держать в руках.

Сувенирная продукция. Впрочем, несколько раз использовалась и на записи, естественно, фрагментарно. Серый глиняный колокольчик – продукция самого Максюты (Алексея Максимова, басиста группы «Хроноп»). Остальные – из Питера, Белоруссии, Австрии и Китая.

Производитель не указан по неизвестной причине. Но сделано хорошо. Корпус целиком из палисандра. Звук по впечатлениям слушателей «завораживающий». Собственно, с подобным десятиструнным инструментом Давид Псалмопевец служил своему Богу. И о десяти струнах в Библии можно найти немало строк. Десятиструнный псалтырь упоминается и в других текстах. Вообще, если представить себе времена, когда не было ни радио, ни телеящика, ни плееров, ни наушников, короче, ВАЩЕ НИЧО, то понятно, какое впечатление на слушателя производил человек, владеющий подобным инструментом. Рассказывая Гомеровские байки или псалмы и все равно что, можно было стать античной мегазвездой и влегкую собирать по полгорода на своих сейшенах. Наши сказители былин ничуть не хуже. А благородство звучания, видимо, и привело к мыслям об околобожественном происхождении инструмента.

Небольшая бамбуковая юдаки походного образца.

71. Бубен концертный

Качественный концертный бубен с натянутой кожей

Рамочный тамбурин.

Бас-гитара «WASHBURN». Инструмент бюджетный, но весьма качественный.

Двухрядная пан-флейта. Родом из южной Америки

«Одноствольная» версия «змеиной» флейты и китайской билангдао.

Африканский инструмент. Обладает весьма любопытным звуком. Любители «электронной» музыки сразу хотят ее записать или сделать сэмплы.

Век живи – век учись. Оказывается, эта японская фирма делает не только приличные авто и мотоциклы. Губная гармошка – не смотря на небольшую цену куда лучше по качеству, нежели немецкий «хохнер» той же ценовой категории. Много раз убеждался – кто не знает – платит за фирменный «лейбл», кто в курсе – платит за качество.

Еще одна болгарская «двоянка». Сделана мастером Петракиевым. Звучит качественно, что значит – ручная работа.

Ближневосточная скрипка ребаб. Основной прием – игра флажолетами. Данный экземпляр намного ближе к сувениру, нежели к музыкальному инструменту. Однако и из него можно извлечь какие-либо аутентичные звуки.

Очередная вистлоподобная свирель со свистком, коих огромное количество у всех народов мира. Шесть игровых отверстий. Материал-тростник. Строй весьма четкий.

81. Африканский двусторонний барабан

Хитрый барабан, похожий по принципу на мридангу. Обтянут кожей какой-то несчастной птицы, возможно, даже страуса. Внутрь насыпано камушков разной величины. Если не только играть по барабану снаружи, но и потряхивать его, возникает звук камнепада. Сколько ни старался, добиться встряхиванием чего-либо ритмического не получилось. По сути, данный инструмент – генератор случайных колебаний.

Именно, и поперечная, и свистковая. Через боковую трубку воздух попадает во флейту, и по каналу проходит через свисток. Зачем именно это сделано – не вполне ясно. Но одно из преимуществ – воздух проходит через обширные камеры прежде, чем начинается процесс звукоизвлечения и поэтому звук становится ровным. Принцип немного похож на систему в индейской «флейте любви», которую в России упорно величают «пимак».

83. Дарбука

Очередной керамический шедевр творческой мастерской «КОРВУС» и мастера Евгения Иванова «Гончара». Инструменты надо выбирать лично. Всё посмотреть и обнюхать. Попробовать на вкус. Из всех дарбук, (как это правильно писать???) находящихся в то время в мастерской, этот барабан – самый маленький и даже внешне аляповатый. Но он вовсе не был бедным родственником по звуку. Его старшие братья, несмотря на внешний лоск и качественную отделку – были всего лишь хорошими внятными инструментами. Этот же – имеет и собственный весьма богатый тембрами голос и непростой характер. Шедевр и в Африке шедевр.

Традиционная деревянная жалейка из Беларуси. Мастер – Юрась Панкевич. Интервью с Мастером на белорусском языке - http://music.fromby.net/article/1102/ и еще на русском - http://www.nestor.minsk.by/mg/articles/2007/44/0100.html и еще до кучи в инете. Чел совершенно великий, что подтверждает и его музыка и его инструменты. В Беларуси он уже человек-легенда.

Флейты из широкостебельного бамбука. Судя по качеству работы (в смысле – весьма приличному качеству), вовсе и не из Китая. Возможно даже нижегородские. Фамилию автора в магазине не сказали. «Авторские» и все тут. Интересна маленькая. По размерам и голосу она уже ближе к окаринам, чем к собственно флейтам. Еще ближе – к немецкому гемсхорну. Своеобразная «певучесть» звука в инструментах такого типа отчасти обусловлена широким и коротким игровым каналом и несколько иным принципом возникновения стоячей звуковой волны, нежели в обычных длинных флейтах… «Пап, а ты сейчас с кем разговаривал?» (С)

Ударение на втором слоге. И в первом и, что важнее, во втором словах. Вариантов этого язычкового инструмента огромное множество. Есть более сложный китайский «шенг», или «ю». Принцип у всех одинаковый – в каждой трубке находится язычок, как в губной гармошке и служит для звукоизвлечения. Воздух подводится ко всем трубкам одновременно, поэтому легкие нужны хорошие. Звучание трубки активизируется, когда музыкант зажимает отверстие и воздух проходит через язычок. Количество одновременно звучащих трубок ограничено количеством пальцев у музыканта – т.е. как и у всех, одиннадцать…

Долго мечтал приобрести японскую сякухати. Однако, всегда останавливала кажущаяся несоразмерной цена. Решил сделать сам, после чтения различных описаний. Казалось бы – кусок бамбуковой трубки и несколько отверстий. Специальным образом выточенный клин, рассекающий воздух. Но сложностей больше, чем есть охота описывать. Если коротко – теперь понятно, за что мастера берут денежку. Мой сякухатик также сложен в игре, как и настоящий, однако звук имеет вшивенький. Впрочем, для тренировки вполне подходит. Интересно, что принципиальная схема сякухати и индейской сампоньо абсолютно идентична. Когда только успели договориться?

Похожая формой на «Наутилус» капитана Немо окарина, родом из Дивеево. Говорят, там есть какая-то особенная белая глина. Приятный камерный инструмент, своеобразный негромкий звук. Опять не знаю мастера, а жаль.

Привезенная из Украины ради прикола и сувенира громогласная дуделка. С такими ходили гаишники во времена борьбы за огонь и регулировали движение саблезубых тигров на перекрестках.

Армянская тростниковая флейта. Со свистком и 8 игровыми отверстиями. По непонятной причине рекомендуется некоторыми как инструмент для начального обучения игре на дудуке. По мне – идея мизерная, ибо, как может помочь игра на свистковой флейте в обучении игре на сложнейшем язычковом инструменте – не вполне понятно. Сама по себе свирелька вполне внятная и богатая в тембровом отношении.

Трубка с шестью игровыми отверстиями. Декорирована шариковой ручкой. Тем не менее, происхождение имеет аутентичное. Ни тебе свистка, ни тебе трости, ничего вообще – трубка и трубка. Правда, с чуть скругленными краями. При игре вставляется в пасть особенным образом. Так, чтобы воздух изменял направление движение за счет передних зубов, и только после этого попадал в канал флейты. Абсолютно неполиткорректная дудка. Инвалидам с выбитыми передними зубами лучше не браться.

Оба из северной Африки. Одинарный и спаренный. По сути – язычковые инструменты. В простоте своей весьма убедительны по уровню громкости. Саммертайм на них не сыграть, но кое- что исполнить вполне реально. Учитывая то, что все это великолепие легко убирается в небольшой нагрудный карман – очень высокий КПД.

См. выше. Парочка весьма приличных по качеству флейт.

По поражающей способности уступает только бретонской бомбарде. На подобных дудках прекрасно играет Сергей Старостин. Moscow Art Trio – вот образец одновременной игры на разноплановых инструментах родом из разных времен и частей света.

95.Саз (баглама)

Один из крутейших инструментов в звучалках. Построен турецким мегамастером. Привезен и задарен А. Слепневым. На Востоке любят, чтобы струнный инструмент имел несколько строев, саз – не исключение.

96. Ситар

Тут много говорить нет смысла. Этот инструмент может поглотить всё свободное и несвободное время. Звучит.  И выглядит волшебно.

97. Мунтар

Слово  - неологизм, придуманное нашим вебмастером, означающее на хинди «рот» и «струна».  Во всем мире называется «ротовой лук». Поначалу мне казалось, что это мое изобретение, однако  оказалось, что на подобных дивайсах играет куча народу. Прототип имеет ряд недостатков, зато есть куда стремиться.

98. «Бамбуковый дятел»

В просторечии «хуямбула». Привезена Яной Владимировной аж из Испании. Годится для создания напряжения в театре кабуки.

99. Окарины – игрушки

Разнообразные  глиняные свистелки. Попадаются иногда с интересным звуком и всяческими инновациями.

100. Водяная свистулька

Имитатор птичьих трелей.

101. Двухголосая окарина

Забавная окарина. Каналы состроены так, что в интервале получается грузинский хор.  Инструментов с национальным акцентом у меня еще не было.

102. Флейта кан

Маэстро Ретивин (Группа «Предпоследнее Искушение») коварно привез из Тайланда и продал задешево. Еще одна дудка с национальным акцентом. Панфлейта, свернутая в трубочку  и засун настроенная в национальном стиле. Упирается в подбородок, крутится, дуется. Получаеса китаеса.

103. Перкуссия агого (гуиро)

Коробочки деревянные с насечкой. Шумелка.

104. Разборная дизи

Еще одна китайския дизи. Звук агрессивный.

105. Кастаньеты

Шумелка из Испании. Почему то при игре все сначала порываются надевать  их на средний, «факовый» палец. А надо на большой, имейте в виду.

106. Поперечная флейта из борщевика

Сделанная из сухого борщевика на спор за три минуты в походе. В качестве доказательства, что таскать с собой музыкальные инструменты не обязательно, всё делается на месте. Так сроднился с ней, что выбросить было жалко.

107. Берестяной рожок из Новгорода

Язычковая шумелка.

108. Однострунный ситар (Дотара эктара)

Маленький, но гордый струнный инструмент. Приемлет при игре слайд.

109. Гопичанд

Некоторые считают, что это один из самых древних струнных инструментов на земле. Диапазон не велик, но звук достаточно интересный.